GLI ARTISTI

Sabato 7 giugno

ore 19.00

MOON QUARTET

Musica Jazz

Moon Quartet è un nuovo progetto musicale che nasce dalla collaborazione di quattro talentuosi e affermati musicisti del panorama jazz italiano. Formato da Elly (voce), Guido Bombardieri (sassofoni), Oscar Del Barba (pianoforte) e Marco Gamba (contrabbasso), il quartetto si distingue per la sua proposta che rielabora in chiave personale gli standard jazz, esplorando i temi evocativi della luna e della notte.

Ogni membro del quartetto vanta una solida carriera, con esperienze di rilievo in festival nazionali e internazionali, concerti in festival prestigiosi e collaborazioni con artisti di grande fama. La loro energia live e il loro gusto espressivo sono solo alcune delle caratteristiche che emergono durante ogni esibizione. Il talento e l’esperienza maturati in anni di carriera si fondono in un progetto che, pur radicato nella tradizione jazzistica, propone una lettura originale e coinvolgente del repertorio.

Pur avendo alle spalle numerose pubblicazioni discografiche individuali, il Moon Quartet è un progetto recente che si affaccia sulla scena musicale con un linguaggio fresco e intrigante, che unisce tradizione e innovazione in un'esperienza musicale affascinante.

Alcuni dei brani in scaletta:
Night and day (Cole Porter), Moon over Bourbon Street (Sting), Dream a little dream (Fabian Andre e Wilbur Schwandt), Good night (John Lennon), Mother's nature son (Mc Cartney), Moon river (Henry Mancini), Duerme negrito (Ataualpa Yupanqui), Fly me to the moon (Bart Howard), Blue moon (Rodgers-Hart), Moonlight in Vermont (Karl Suessdorf), Baby mine (Churchill).

VAI SUL NOME PER LA BIOGRAFIA

Laureata in Canto Jazz con il massimo dei voti presso il Conservatorio Luca Marenzio di Brescia, Elly (nome d’arte di Chiara Bertelli) è una cantante e cantautrice eclettica classe 1998.

Si appassiona alla musica e al canto fin da bambina e si ispira alle grandi voci della musica Soul e Blues, in particolare quella di Etta James, suo grande punto di riferimento. All’età di 11 anni inizia i suoi primi studi con il soprano lirico Vittoria Vitali, che la portano anche ad esibirsi in numerosi concorsi canori di musica leggera e serate musicali come ospite o per beneficenza. Da citare sicuramente la vittoria al Festival del Garda, le semifinali di Castrocaro e la finalissima dei Gradi Festival Italiani con Katia Ricciarelli e Vince Tempera.
Nel 2012 inizia il suo percorso discografico e approccia anche alla scrittura di canzoni originali. Il 28 Aprile 2014 viene pubblicato sulle piattaforme digitali il suo primo singolo Giurami, mentre il secondo singolo Una Spiaggia d’Estate, viene pubblicato il 24 ottobre dello stesso anno, in entrambi i brani è coautrice. Prima dell'uscita dell’album si ripropone nell'estate 2015 con il remix dance di Una Spiaggia d'Estate realizzato da Cristian Piccinelli e cantato da Elly in due versioni che prendono il titolo di Summer Love per la versione inglese e Un Verano de Amor per la versione spagnolo, grazie ai quali entra a far parte della nota compilation Hit Mania Dance dell’anno 2015.

Il 14 ottobre 2015 viene pubblicato il suo primo album studio "Io", contenente dieci brani inediti. Nel biennio 2016-2018 lavora al suo secondo album in studio, prodotto insieme al M° Umberto Iervolino, un lavoro di ricerca verso sonorità più elettroniche e il 30 settembre 2016 viene pubblicato il primo singolo estratto da questo lavoro, che si intitola Così Normale, mentre per l'estate 2017 si ripropone sulla scena musicale italiana con il brano Mare Amare pubblicato il 19 maggio e che la porta al Radio Stop Festival Tour a Marina di Cecina e Livorno.

A novembre del 2017 inizia il suo percorso di studi accademici in canto jazz presso il Conservatorio Luca Marenzio di Brescia sotto la guida di Boris Savoldelli.
Il 25 maggio 2018 Elly pubblica il suo secondo album in studio "Ali e Vibrazioni", su etichetta Aisha e l’11 luglio dello stesso anno lo presenta nel prestigioso programma di John Vignola su Rai Radio 1.
Nel 2019 inizia il progetto "Elly canta Etta James", omaggio alla grande artista, che la vede sotto i riflettori in una doppia tappa nei teatri di Brescia Auditorium San Barnaba e al Teatro San Domenico di Crema.

Il 23 febbraio 2021 pubblica "Elly in Jazz" un album di brani standard della tradizione che reinterpreta in versione live acustico. Boris Savoldelli, suo maestro e mentore, artista già noto nel panorama jazzistico italiano, collabora e canta con lei in tre di questi brani. L’album, in uscita il 23 febbraio 2021, raccoglie 11 tracce più una bonus track "Piccoli Dettagli", inedito scritto dalla stessa Elly.
Nell’estate dello stesso anno propone un nuovo progetto live "A Dedication To Eddie Jefferson" dedicato alla figura del Godfather of Vocalese, progetto molto sentito, nonché programma di sala della sua tesi di Laurea. Questo progetto la porta nell’estate del 2021 ai Festival Jazz in San Felice a San Felice del Benaco (BS) e Le 2 Rive del Jazz a Lovere (BG).
L'8 maggio 2021 si laurea in Canto Jazz presso il Conservatorio Luca Marenzio di Brescia e inizia il suo percorso di studi magistrali nella stessa disciplina.
Il 14 dicembre pubblica il suo settimo singolo "Oceani in Tempesta" da lei interamente composto, sia testo che musica, e con il quale conquista la finale di Area Sanremo. Il brano vede la partecipazione al pianoforte del M° Roberto Soggetti che fa intendere fin dalle prime note la volontà di una nuova ricerca musicale di Elly più orientata verso l’R&B e il Soul contemporaneo, generi che l’hanno sempre rappresentata.

Riveste il ruolo di soprano nel progetto J & The Hot Four, quartetto vocale jazz con arrangiamenti curati dal M° Corrado Guarino.
L’8 novembre del 2023 si laurea con 110 e lode al biennio di Canto Jazz sempre presso il Conservatorio Luca Marenzio di Brescia.
Il 18 ottobre del 2024 pubblica il suo quarto album "I've Grown Accustomed To The Bass: A Tribute To Sheila Jordan", un disco jazz tutto contrabbasso-voce in duo con Pietro Ettore Gozzini dedicato alla grande Sheila Jordan. Nel progetto vengono rivisitati 9 brani tra standard del repertorio jazzistico e song scritte dalla Jordan, con l'aggiunta di un brano originale scritto da Elly (Chiara Bertelli) insieme a Scott Francis Pesenti intitolato proprio "Sheila", come omaggio alla grande artista.

Diplomato in clarinetto come privatista presso il conservatorio di Mantova nel 1991 sotto la guida del M° Savino Acquaviva, collabora con gruppi da camera in qualità di clarinettista e sassofonista (Quartetto Denner).
Ha partecipato ai corsi estivi di 'Siena jazz 1992', avendo come docenti Claudio Fasoli, Franco D ́Andrea, Giancarlo Gazzani; qui ha vinto una borsa di studio che gli ha permesso di frequentare il 4°meeting dell'Associazione internazionale delle Scuole Jazz (I.A.S.J.) a Graz in Austria nel maggio 1993 avendo come docente Dave Liebman.
Nell'aprile del 1996 si è aggiudicato il terzo posto al concorso Massimo Urbani di Macerata.
Nell'anno 1997 si è classificato al quinto posto della graduatoria “TOP JAZZ" nuovi migliori talent indetto dalla rivista 'Musica Jazz'.
Nel settembre 2002 si diploma brillantemente in sassofono presso il Conservatorio di Brescia.

Ruoli orchestrali ed ensemble

Primo clarinetto della “Filarmonica Mousiké" (vincitrice del titolo di “Banda dell'anno 1992”) e secondo dell'Orchestra dell'Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano, ha già effettuato tournée in Germania e Canada.
Un altro prestigioso traguardo raggiunto dal musicista è la parte di primo sax contralto nell'orchestra Giovanile Italiana di jazz diretta da Giovanni Tommaso e Giancarlo Gazzani che ha iniziato la stagione concertistica nel febbraio 1993 con meta le principali città italiane ed europee.
Nel 1992 ha formato un proprio quartetto, con il quale ha partecipato al “Festival Jazz di Bergamo 1992”. Nel 1995 ha formato il suo nuovo gruppo con Stefano Bertoli alla batteria, Giuliano Vezzoli al contrabbasso e Beppe Caruso al trombone fino al 1998. Il nuovo quartetto è formato da Bertoli alla batteria, Sandro Massazza al contrabbasso e Fausto Beccalossi all'accordeon. Ha fatto parte del gruppo “Assaxination”, guidato dal sassofonista Sandro Cerino, che si è esibito al “Festival Mondiale del Sassofono” svoltosi a Pesaro nel settembre 1992. Ha suonato con il gruppo afro “Dunia" facendo tournee in vari luoghi d'Italia. Lavora saltuariamente in sala di registrazione come session man in vari contesti sia di jazz che di musica pop (Amii Stewart “Lady to Ladies”). Ha suonato con il gruppo “Elio e le storie tese" nella colonna sonora del film “Quasi quasi” (2002). Nel 2003 crea un nuovo progetto con il percussionista Senegalese Dudu Kouatè dal titolo “Pensieri Africani” con l'aggiunta negli anni successivi di diversi musicisti quali Giovanni Falzone, Beppe Caruso, Fausto Beccalossi ed altri musicisti africani; il repertorio è formato da sue composizioni originali e canti tradizionali della
zona dell‟Africa centrale. Nel 2004 con il pianista Oscar Del Barba e l'accordeonista Fausto Beccalossi forma un trio “Ituar” molto particolare dove si esplora tutto il repertorio dell'America latina, soprattutto folkloristico con aggiunta di musica originale ed arrangiata appositamente per il trio. Dal 2010 inizia a collaborare con il trombonista Mauro Ottolini (primo classificato al top jazz 2013) nelle sue varie formazioni, la piu‟ famosa ed originale è il gruppo “Sousaphonix” (tre volte nei primi quattro gruppi del top jazz), formato da musicisti Italiani molto originali quali il batterista Zeno De Rossi, il bassista Danilo Gallo, il chitarrista Enrico Terragnoli, il cantante e suonatore di theremin Vincenzo Vasi. Molto originale anche il quartetto “Smasching‟s triad” con Ottolini al Sousaphon, Terragnoli al banjo, Vanessa Tagliabue alla voce e Bombardieri al clarinetto e sax contralto, con un repertorio tutto concentrato sulla musica americana degli anni 20 e 30 del novecento. Dal 2005 con il batterista e percussionista Stefano Bertoli e il pianista Fabio PIazzalunga arrangiano brani tratti dalle opere “La Boheme”, ”Carmen”, ”Elisir d‟amore” contenuti tutti nel doppio cd “Orsù all'Opera”. Nel 2018 forma un nuovo trio a suo nome con il giovane musicista Andrea Candeloro all'Hammond ed il batterista Valerio Abeni, con un repertorio di musica originale e arrangiamenti di standards; infine suona dal 2021 in duo con il chitarrista Marco Pasinetti dove omaggiano C. Mingus in tutte le sue sfaccettature pubblicando poi il cd “Self portrait in two colors” e nel sestetto del grande chitarrista Sandro Gibellini con un omaggio alla musica Brasiliana e la pubblicazione del cd “Chorinhos” nel 2024.

Si è esibito in numerosi Festival, suonando con gruppi propri e con diverse ensemble:
Clusone Jazz (1996, 1997, 1998, 2002, 2003, 2006)
Iseo Jazz (97-01,05)
Bolzano Jazz Summer (98)
Bergamo Jazz (94,97,99,00,01,02,04,09)
Verona Jazz Festival (98)
Festival Jazz di Sassari (97)
Como Jazz Festival (97)
Jazz a Chiasso (99)
Vicenza Jazz (97,01,04)
Treviso Jazz (00,18,22)
Siena jazz Festival (94,96),
Brianza Open jazz festival (98,00,01,02),
Mantova jazz (00)
Festival jazz del Lago Maggiore (00,24),
Festival Jazz di Parma (00),
Veneto Jazz (01,02,03)
Brescia jazz festival (01)
Garda Trentino Jazz festival (01)
Festival jazz di Nantes (01)
Musiche dal mondo (02-Atri-Teramo)
Berlinfringe jazz festival (02)
Tournee a New Orleans (marzo 2004)
Nuoro jazz festival (05,08)
Festival jazz di Manerbio (06)
Umbria jazz winter (07)
Jazz festival Adda e Martesana (08,10),
Rava/Silvestri ensemble (Saluzzo musica 2006, Auditorium di Roma-08)
Veneto Jazz winter (10,12)
Baveno festival (11)
Passeggiate donizettiane (11)
Piacenza jazz (13)
Time in jazz (13)
Ravello music festival (13)
Roma jazz festival (13)
Suoni delle Dolomiti(13)
Locomotive jazz festival (13)
Marsiglia jazz festival (13),
Mountagnin jazz festival (13)
Torino jazz festival (14)
Pescara jazz festival (15)
Roma jazz festival (15)
Umbria jazz (16,22)
Jazz in Saint-Jean-Cap-Ferrat (Francia-16)
Alba jazz festival (17)
Dobro jazz (Romania-17)
Jazz in Borsa (Milano-18)
Festival de jazz de La Gaude (2019)
Nizza jazz festival (2019,23)
Crossroad jazz festival (2020,22,23,24)
Avallon jazz festival(2023)

Collaborazioni

Ha collaborato con formazioni orchestrali (“Ensemble Mobile"di Bergamo, ”European Music Orchestra”, “La grande orchestra nazionale dell‟A.M.J”)
Fa parte della “Buffa orchestra" nello spettacolo prodotto dal Teatro Strehler con Antonio Albanese, testi di Stefano Benni e musiche di Luca Francesconi.
Occasionalmente collabora con jazzmen di chiara fama quali Gianluigi Trovesi, Enrico Rava, Paolo Fresu, Marco Tamburini, Fabrizio Bosso, Giorgio Gaslini, Sandro Gibellini, Mike Melillo, Tino Tracanna, Ares Tavolazzi, Rudy Migliardi, Franco D‟Andrea, Mauro Beggio, Piero Leveratto, Giorgio Azzolini, Luis Agudo, Franco Ambrosetti, Kenny Wheeler, Martin Brunch, Carlos Buschini, Natalio Mangalavite, Giacomo Aula, Ralph Alessi, Mauro Ottolini ed altri.

Altri gruppi nei quali ha partecipato o partecipa stabilmente:

duo con il pianista Carlo Magni;
• quartetto del flautista pugliese Marco Brezza;
• quartetto del chitarrista canadese David Occhipinti;
• Produzione Propria Ensemble del clarinettista Simone Mauri;
• quartetto del pianista Corrado Guarino; quartetto del pianista Marco Detto;
• trio con il chitarrista Simone Guiducci e il fisarmonicista Fausto Beccalossi;
• Gruppo di tango argentino di Valeria Ines Bernardez (Bailongo);
• Carlos Buschini “World tango trio”;
• Quartetto di sax “sexappeal saxophone quartet”;
• Orchestra Tascabile di Claudio Angeleri ;
• Guido Manusardi septet;
• Crescendo big band di Sandro Cerino;
• Duo afrojazz con il percussionista senegalese Dudu kouate‟;
• Duo e trio con il percussionista argentino Luis Agudo;
• “Ituar trio” con Oscar del Barba e Fausto Beccalossi;
• Ensamble di Paolo Silvestri;
• Domenico Caliri “Camera Lirica”;
• Mauro Ottolini “Soushaphonix”;
• Sandro Gibellini “Chorinhos sextet”

Discografia

European Music Orchestra “Guest” con Kenny Wheeler e Aldo Romano (Soul Note). 1994
• Ensemble Mobile-Giorgio Gaslini “Jelly‟s back in town” (Dischi della Quercia) 1996
• Giorgio Gaslini ”Mister O” (Soul Note).1997
• Guido Bombardieri “Gioco di Ombre” (Mingus Live) 1997
• “Produzione Propria Ensemble” (Altri Suoni) 1998
• Marco Detto “Altrove” (Mingus Live) 1998
• Magni Carlo “time remembered” (CDPM Lions) 1999
• Sax Appeal Saxophonequartet ”Blowing” (Soul Note) 1999
• Claudio Angeleri “Blues Roads” (CDPM Lions) 2000
• Guido Bombardieri “Viaggi” (Amandla) 2000
• No smoking quartet «Yeah»(Splash) 2000
• Guido Manusardi Sextet “Doinà” (Soul Note) 2000
• Sandro Cerino and crescendo big band “Vivaldi‟s four season(Agorà)2000
• Ettore Martin Quartet “Natural Code”(Abeat) 2001
• Bruno Tommaso- Orchestra Enea Salmeggia “La sequenza degli armonici”

Guest

Trovesi-Bombardieri-Migliardi 2001
• Produzione Propria Ensemble “Augh” (Jam) 2002
• Simone Guiducci Gramelot ensemble” Chorale” (Felmay) 2002
• Guido Bombardieri e Dudu Kwateh ”Pensieri africani” (Amandla)2003
• Softly funky “easy going”(Velet luna) 2003
• Ney Portilho ”Chapèu de Palha” (Music center) 2003
• Corrado Guarino quartetto ” Chi?” (C-jam joint) 2004
• Carlo Magni e Guido Bombardieri “Dialogues”(Music center) 2005
• Marco Detto “Bluestones” (Music center) 2006
• Audiolibro “Ecco la storia” di Daniel Pennac letto da Claudio Bisio musiche di Paolo Silvestri(L'Espresso) 2006
• Alberto Cavenati quartet “Londra” (Etnoworld) 2007
• Paolo Silvestri ensemble guest Girotto e Biondini (Giotto music) 2007
• Bombardieri-Gamba-Duende “Assalto in jazz”(Music Center) 2008
• Ney Portilho ”Abelharainha”(M.a.p.) 2008
• Ituar trio”Ituar”(Velet luna) 2008
• “Le fiabe del jazz”(tre audiolibri-edizione Curci) 2009
• “Orsù,all'opera” Bombardieri-Bertoli-Piazzalunga (Doublestrokerecords) 2010
• “A+B”Sonata Island ensemble (SNJ) 2010
• “Si vede che era destino” Corrado Guarino quartetto (Ai-jazz) 2011
• “High Society” Sonata Island ensemble (SNJ) 2011
• “I giochi di Miles” collana “le fiabe del jazz” (audiolibro-ed Curci) 2011
• Solkinos “Prettas a bentu” (solkinos) 2011
• Stefano Zeni “Passaggi Circolari” (Yvp music) 2012
• Guido Bombardieri “GOLEM” 2013
• Domenico Caliri “Camera Lirica” (Caligola records) 2014
• Oscar Del Barba “Two Suite for jazz orchestra”featuring Dave Liebman (Time Records) 2015
• Mauro Ottolini and his all stars “live Cantine dell‟Arena” (Azzurra Music)2015
• Mauro Ottolini Sousaphonix “Musica per una società senza pensieri” (Parco della musica) 2016
• Mauro Ottolini Sousaphonix “Buster Kluster” (Azzurra music) 2016
• “South America Landscapes” (Da Vinci Classics) 2017
• Looking-up project “Cine Jazz” 2017
• Looking-up project “PalysPetrucciani's music” 2018
• Guarino/Savoldelli quintet “Core 'ngrato”(Data Zero records) 2018
• Peppe D‟Avino quartetto “Little Fisch”(TRJ Record)2020
• Bombardieri-Pasinetti “Self-Portrait in two colors” (omaggio a C.Mingus) 2021
• Michele Perruggini ”Disillusion” (Abeat for jazz) 2023
• Sandro Gibellini “Chorinhos” (Barly Records) 2024

Bresciano, diplomato in pianoforte, in jazz, in composizione e in orchestrazione per banda, Oscar Del Barba è un artista eclettico: dal pop al jazz, dalla musica “classica” alla musica etnica e popolare di diverse zone del mondo (musica cubana, argentina, africana), ha prodotto uno stile personale complesso e popolare nello stesso tempo.

Vincitore di numerosi e prestigiosi premi in concorsi nazionali e internazionali, vanta collaborazioni come pianista con il cantautore Francesco Guccini e con altri importanti musicisti del panorama musicale e jazzistico internazionale come Markus Stockhausen, Dave Liebman, Ralph Alessi, Javier Girotto, Francesco Bearzatti, Flaco Biondini, Ares Tavolazzi, Mauro Negri, Simone Guiducci, Roberto Dani, Salvatore Maiore, Fausto Beccalossi, Achille Succi.
Ha più volte partecipato a trasmissioni su Radio Tre, ha lavorato per la sonorizzazione di film muti ed è un apprezzatissimo arrangiatore.
Ha tenuto concerti sia come pianista sia come fisarmonicista in prestigiosi teatri ed auditorium in diversi paesi (Argentina, Perù, Ecuador, Colombia, Messico, Guatemala, Turchia, Paesi Scandinavi, Paesi Baltici, Germania, Francia, Olanda, Belgio, etc.).

Oltre a numerose partecipazioni discografiche, ha pubblicato dieci album a suo nome. Tra le partecipazioni più significative da segnalare quella col chitarrista argentino Flaco Biondini (cd su etichetta Che-EMI) e con Franca Masu con “Hoy como hayer” e “Almablava”. Queste incisioni vantano recensioni positive su importanti riviste musicali come Musica Jazz, Suono, Musica e Dischi, AudioPhile Sound, Fedeltà del Suono, Italian Sound Company, per citarne alcune.
Ultime uscite discografiche: "Two suites of jazz orchestra", un cd di brani originali per big band con ospite Dave Liebman (DOT Time Records) dal titolo. "Autoritratto", per piano solo (DOT Time Records); "OX Trio", un cd in trio (DOT Time Records).

Attualmente è docente della classe di Pianoforte Jazz del Conservatorio di Musica "Giuseppe Verdi" di Milano.

Nato a Bergamo nel 1968, inizia lo studio della chitarra e del basso elettrico a 11 anni sotto la guida del M° Borella.
Nel 1983 studia basso elettrico con Robi Zonca, esperienza che gli permette di inserirsi subito nella cover band “Abbey Road”, con cui inizia a suonare negli storici locali di Bergamo e Provincia (Corte Sconta, Fuori Porta, Canton ed altri).
Nel 1988 si iscrive al Centro Didattico Produzione Musica di Bergamo e qui frequenta il corso di basso elettrico con Riccardo Fioravanti e il corso di armonia jazz con Albert Polydory Taylor e Claudio Angeleri. Durante questo periodo di studio assiste a seminari importanti di grandi musicisti americani e italiani a partire da Ares Tavolazzi, Miroslav Vitous, John Patitucci, Jim Hall, Mike Stern, Franco Cerri. Successivamente frequenta un corso per big band con Gianluigi Trovesi.

Nel 1990 inizia una lunga attività concertistica con il gruppo blues “Midnight Breakfast” suonando in vari club nel Nord Italia.
Nel 1991 Fabio Treves lo invita a suonare con il suo gruppo “Treves Blues Band” con cui partecipa a vari Blues Festival.
Nel 1992 inizia a suonare jazz con vari musicisti della Bergamasca, in particolare con Guido Bombardieri, nel “Bombardieri - Caracchi Quartet”, con cui partecipa al Festival Jazz di Bergamo.
Nel 1993 collabora con il sestetto “10 mt .80 Sextet” di Oscar Gelmi, gruppo fusion dalle sonorita' jazz, etno e barocche.
Nel 1997 cura la programmazione jazz del “Paprika Jazz Club” di Mariano di Dalmine (Bg).
Dopo una lunga esperienza a livello locale, nel 1998 viene chiamato per la tournée italiana dal chitarrista jazz italo-canadese David Occhipinti.

Nel frattempo continua la collaborazione con Guido Bombardieri; con la sua partnership e con la collaborazione dei musicisti Stefano Bertoli e Francesco Pinetti, nasce il quartetto “Softly Funky”.
Il quartetto si esibisce in molte rassegne e Jazz festival riscuotendo successo da parte della critica specializzata.
Oltre all’attività concertistica alterna un’intensa attività didattica e nel 1999 viene richiesto, dal chitarrista jazz bresciamo Gianni Bergamaschi, come docente durante la Quarta “International Convention Atkins-Dadì Guitar Players Association” di Soave, in collaborazione con Guitar Club. 
Nel 1999 inizia la collaborazione con la compagnia teatrale “Pandemonium” di Bergamo e il gruppo vocale “Vox Party” (Adelio Leoni, Rosa Galantino, Gabriella Mazza) con i quali incide per l’etichetta “AJP Records” l’omonimo cd.
Nel 2000, costituisce un gruppo a suo nome formato da Guido Bombardieri, Paolo Manzolini, Donato Tarallo, proponendo un Tributo al grande bassista Jaco Pastorius.
Sempre nel 2000 inizia a studiare contrabbasso classico con il M° Riccardo Crotti e successivamente contrabbasso Jazz con Riccardo Fioravanti e Paolino dalla Porta.

Nel 2001 partecipa ad un corso di improvvisazione jazz presso il “BASS COLLECTIVE” di NEW YORK con il bassista americano Matthew Garrison (Herbie Hancock, Joe Zawinul Sindycate, Steve Coleman) figlio d'arte del contrabbassista Jimmy Garrison, partner musicale di John Coltrane.
Nel 2003, con il quartetto “Softly Funky” incide per la label “Velut Luna” il Cd “Easy Going” e qui si distingue come autore di alcune composizioni.
Nel 2004 collabora con il quintetto di Fabio Brignoli con cui incide il Cd “Trumpetunia”.
Sempre nello stesso anno collabora con Guido Bombardieri (sassofono) e Vittorio Marinoni (batteria) ad un progetto in omaggio a Charlie Parker. Con questo Trio partecipa anche al Festival di Iseo Jazz.
Nel 2005 riprende la collaborazione con Oscar Gelmi, e, dopo vari concerti con Bande Musicali locali, incide, con il Gruppo “Band One On” e con l’ospite Fausto Beccalossi, un lavoro discografico dedicato alla musica di Astor Piazzolla.
Nel 2006 collabora con il chitarrista Alberto Cavenati con il quale incide il cd “Londra” con Bombardieri - Marinoni.
Nel 2007 collabora con l’ensemble di Stefano Zeni e Angela Citterio; con essi realizza il cd “La Piana delle Anguane”.
Nel 2008 forma con Guido Bombardieri e con F. Duende alla batteria “Assalto Jazz Trio” e con questo trio incide l’omonimo cd per la label “Music Center”; gran parte della musica del trio viene firmata ed arrangiata da Gamba.

Nel 2009 esce il cd “Bergamo suona il Jazz”, distribuito da “L’Eco Bergamo”, in occasione del Festival Jazz di Bergamo; il Cd si presenta come un inventario dei migliori musicisti jazz della Bergamasca ed in questo contesto viene inserita una composizione di Gamba, scritta per l’ “Assalto Jazz Trio”.
Sempre nel 2009 partecipa al “Gallarate Jazz Festival”, dove gli viene commissionato un omaggio al grande compositore milanese Nino Rota, in occasione del trentennale dalla sua morte.
In quell’ occasione chiama al suo fianco il trombettista Sergio Orlandi.
Felici del progetto, decidono di incidere per l’etichetta “Radio Snj”, il cd “Remembering Nino Rota”, i cui brani sono stati arrangiati da Gamba. Al duo si aggiungerà in seguito il batterista Tony Arco e con questa formazione partecipa alla rassegna Jazz “Adda & Martesana Jazz & Movie”.
Il 2010 segna il passaggio al suo primo album da solista, con il suo nuovo quintetto “Marco Gamba Quintet” composto da Francesco Pinetti (vibrafono), Marco Zanoli (batteria), Sergio Orlandi (tromba) e lo svizzero Max Pizio (sax tenore).
Nel 2011 il quintetto incide il nuovo cd dal titolo “Secret World” per la label “Trj”; anche qui Gamba è autore e arrangiatore di tutte le musiche.

Sempre nel 2011 collabora con il Quintetto del sassofonista Giulio Visibelli per un Omaggio a Ornette Coleman in cui partecipa alla rassegna Jazz Adda e Martesana.
Nel 2012 suona con la Jw Orchestra diretta da Marco Gotti ad un progetto sulle musiche di Louis Amstrong con ospite il trombettista Giovanni Falzone.
Sempre nel 2012 collabora con il pianista milanese Enrico Intra e Marco Gotti per due concerti in Sardegna ad un progetto su Ennio Morricone e Nino Rota.
Con il suo quintetto "Marco Gamba Quintet" suona al Festival Jazz di Portoronco Svizzera.
Suona con il quintetto di Sergio Orlandi e Michael Rosen al Festival Jazz Adda & Martesana a un omaggio a Freddy Hubbard.
Con Sergio Orlandi e Tony Arco partecipano alla rassegna Jazz Suonintorno 2012 con il progetto "Remenbering Nino Rota".
Nel 2013 collabora con Claudio Angeleri e Gianmarco Tognazzi al "Festival Jazz di Milano Il Ritmo delle Città" ad un progetto sulle musiche di Dizzy Gillespie.
Alla Rassegna Jazz Suonintorno suona con l'ottetto di Marco Gotti sulle musiche di G.Verdi in chiave Jazz. Sempre con la Jw Orchestra suona al Arona Music Festival,
Nel 2014 viene menzionato nel "Dizionario del Jazz Italiano" (Saggi/Feltrinelli) come contrabbassista, bassista, compositore e arrangiatore.

Sempre nel 2014 collabora con la cantante Paola Luffarelli e il Vocaland Ensemble alla realizzazione del cd "Nothing to Lose" per la label Ultra Sound Records come strumentista e compositore.
Ha partecipato nel 2014, 2015, 2016, 2017 e 2018 alla serata, organizzata a Bergamo in occasione dell'International Jazz Day patrocinata dall'UNESCO che si tiene il 30 aprile in tutti paesi del mondo. E’ interprete insieme alla cantante Gabriella Mazza di un video di arte e immagine realizzato dal regista Alberto Nacci, dal titolo “Body & Sound” realizzando l’arrangiamento musicale. 
Partecipa nel 2015 al Festival Jazz "Adda e Martesana” con la JW Orchestra con il programma: JW Orchestra Play Gustav Mahler “Il Canto della Terra” Opera in Cinque Movimenti. 
Sempre con la JW Orchestra nel 2016 partecipa alla Rassegna "Metti un Venerdì sera al Teatro G.Gavazzeni" eseguendo i progetti "Lectio Brevis" e "Morricone Go Jazz" arrangiamenti originali di Marco Gotti.
Nel 2016 registra il nuovo cd della cantata bresciana Carol Faroni (X Factor).
Dal novembre 2016 e docente di Basso el. e Contrabbasso Jazz presso il Conservatorio di Bergamo.
Nel 2017 partecipa al concerto di Capodanno presso il Teatro Donizetti di Bergamo con l'Ensemble Orchestra della soprano Silvia Lorenzi.

Incide il nuovo Cd per la Trj Records, "Something About Gershwin" sulle musiche del compositore americano George Gershwin dove è autore di tutti gli arrangiamenti, con la vocalist Gabriella Mazza.
Sempre nel 2017 collabora e incide con "Atalanthem Symphony Orchestra” il nuovo Inno della squadra di calcio bergamasca Atalanta.
Collabora con il noto Polistrumentista Gianluigi Trovesi e con il quartetto d'archi Enea Salmeggia al concerto di ferragosto presso il Santuario dello Zuccarello Nembro Bg.
Collabora con la soprano Silvia Lorenzi al concerto di Natale presso il Teatro Palacreberg di Bergamo.
Nel Dicembre 2017 tiene una lezione concerto presso l’Università degli studi di Bergamo con “Temi, Linee Melodiche e Variazioni nel Jazz”.
Sempre nel dicembre 2017 suona con Gabriella Mazza al Palacreberg di Bergamo con il progetto “Something About Gershwin”.
Nel Gennaio 2018 incide il nuovo Cd del gruppo vocale “Leg’gio 4th” come strumentista e compositore.
Partecipa al “Donizetti Night” con il “Fabrizio Garofoli Trio” con musiche di G.Donizetti arrangiante in chiave Jazz.
Suona con Gianluigi Trovesi e il Quartetto d’Archi Enea Salmeggia alla Rassegna “Ladies Sing The Blues 2018” presso il Chiostro Santa Marta di Bergamo. Nel 2019 partecipa al Concerto del gruppo gospel Golden Guys, ospite la cantante inglese Sarah Jane Morris. Nel 2020 entra a far parte del gruppo Jazz "Trumpet no end" formato da quattro trombe e ritmica, con un repertorio di brani classici del jazz. Nel 2021 partecipa con il trio di Giovanni Colombo al progetto "Beethoven on Jazz" e successivamente a "Verdi on Jazz" al Festival di Parma dedicato a Giuseppe Verdi. Con il progetto "Marco Gamba 4th plays Nino Rota" partecipa alla Rassegna "Le 2 Rive del Jazz". Nel settembre del 2021 collabora al nuovo cd del trombettista Sergio Orlandi "Nuvole" edito da Ultra Sound Records con Giovanni Colombo e Maxx Furian. Nel 2022 suona nel Giancarlo Porro 4th con ospite il batterista Paolo Pellegatti al Castello Belgioioso di Pavia con un programma sulle musiche da Film. Nel 2023 partecipa alla Rassegna "Estate In" con il quartetto Gamba-Orlandi Quartet Remembering Nino Rota. Per la rassegna Jazz "Adda e Martesana" suona con la JW Quintet con un programma sulle musiche di Nino Rota e di Ennio Morricone. Con il Bruno Santori Quartet partecipa allo spettacolo "Music Circus" presso l'Auditorium dell'Ospedale Papa Giovanni di Bergamo ospite Paride Orfei. Nel 2024 suona con JW Nonet con il programma "Birth of the Cool" per la rassegna Seregno Jazz. Dicembre 2024 registra il nuovo cd, presso lo studio "Artesuono di S. Amerio" con il sestetto "Marco Gamba Sextet" con ospite speciale l'artista americano Michaël Attias, tutte le musiche sono composte e arrangiate a proprio nome.

Marco Gamba si è esibito inoltre nelle seguenti Rassegne e Festival Jazz: Bergamo Jazz (1992), Trento Jazz, Iseo Jazz (2005), Garda Jazz, Clusone Jazz (2006), Lonato Jazz Festival (2006 -2007), Cremona Jazz, Estate Como (2009), Vimercate Jazz, Locarno Jazz (2005), Lugano, Mendrisio (Ch)(2005), Amici della Musica Capriate, Suonintorno (2003-2006-2012-2013), Festival Jazz Adda & Martesana (2010-2011-2012-2015), Notte Bianca Milano (2006), Teatro Donizetti (Bg)(2005), Tremezzo Jazz Festival (2004-2005-2007-2009), Gallarate Jazz Festival (2009), Festival Jazz Milano il Ritmo delle Città (2013), Arona Music Festival (2013).

Dal 1998 si dedica all'attivita' didattica insegnando nelle scuole popolari di musica “Suonintorno” Gorle Bg, “Diapason” Trento, “Laboratorio Musicale” Lecco, “Scuola Musica e del Rumore” Bg, “Scuola Musica in Lemine” Almè, “Accademia Musicale” Curno, “Amici della Musica” Capriate, “Bottega della Musica” Villa d’Adda, “Centro Eda” Costa Volpino, “Associazione Propolis” Bg, Libera Musica Lallio, Conservatorio di Bergamo.

Ha collaborato inoltre con: Alberto Nacci, Roger Rota Quartet, Tino Tracanna, Fabrizio Bosso, Vittorio Marinoni, Giovanni Fugazza, Robi Zonca, Beppe Caruso, David Occhipinti, Guido Bombardieri, Stefano Bertoli, Gianluigi Trovesi, Francesco Pinetti, Fabio Treves, Fausto Beccalossi, Luciano Zadro, Valerio Abeni, Luciano Poli, Roberto Soggetti, Oscar del Barba, Angelo Peli, Carlo Magni, Silvia Infascelli, Steve Tallis, Paola Milzani, Paolo Manzolini, Marco Bianchi, Francesco D’Auria, Maurizio Aliffi, Adam Rapa, Emanuele Maniscalco, Paola Luffarelli, Max Pizio, Claudio Angeleri, Marco Zanoli, Francesco Chebat, Alfredo Ferrario, Antonio Principe, Germano Zenga, Giulio Visibelli, Mauro Beggio, Stefano Zeni, Sergio Orlandi, Marco Gotti, Jw Orchestra, Corrado Guarino, Ferdinando Farao', Flavio Minardo, Fulvio Sigurtà, Tony Arco, Enrico Intra, Giovanni Falzone, Michael Rosen, Seby Burgio, Simone Mauri, Fabrizio Trullu, Marco Brioschi, Carlo Nicita, Simone Guiducci, Max de Aloe, Maxx Furian, Salvatore Bonafede, Sandro Zerafa, Livio Gianola, Marco Remondini.

INGRESSO LIBERO - OFFERTA LIBERA

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